콜로소

01. 오리엔테이션- 강의 개요 및 목표 소개

02. 최신 트렌드 분석- 세계 시장의 아트토이 트렌드 분석 - 작품 방향성 정하기

03. 지브러시 화면 구성 UI- 지브러시 메뉴 소개 - 인터페이스 익히기

04. 지브러시 화면 조작법- 지브러시 뷰포트 및 오브젝트 조작 이해

05. 스컬핑의 기초- 기본 스컬핑 도구 사용법 익히기 - 스컬핑을 통한 모델링 기초 익히기

06. Gizmo 3D 기초- Gizmo 3D 도구 활용 기초 - 오브젝트 위치, 크기, 회전 조작

07. 좌우대칭의 기초- 모델링의 효율성을 높이는 좌우 대칭 기능 사용법

08. Mirror and Weld 기초- 오브젝트를 복사하고 결합해 대칭 형태 만들기

09. 서브툴 기초- 복잡한 모델을 효율적으로 관리하고 편집하기 위한 서브툴 활용의 기초 - 서브툴의 구조 이해 - 서브툴을 활용한 모델 관리 방법

10. 도형으로 간단한 캐릭터 만들기- 기본 도형을 조합해 캐릭터 형태 구성하기 - 간단한 캐릭터 만들기

11. 다이나메쉬의 개념 이해- 자유로운 형태 변형이 가능한 다이나메쉬의 개념 이해 - 메쉬 밀도 조절 및 형태 변형 - 다이나메쉬 활용법

12. 브러쉬의 종류- 주요 브러쉬의 종류 이해 - 각 브러쉬의 특징 및 활용 전략

13. 마스킹의 개념- 특정 영역을 보호하거나 선택해 편집하는 마스킹의 개념 이해 - 정밀한 편집을 위한 마스킹 - 마스킹 기법 실습 및 다양한 활용 방법

14. 셀렉트 편집 기능- 특정 부분을 선택하고 편집하는 효율적인 모델링 기능 학습

15. 자르기 기능- 형태를 정교하게 자르고 분할하는 다양한 자르기 기능 학습

16. 폴리 그룹- 복잡한 모델의 특정 면들을 쉽게 편집하는 폴리 그룹 기능의 이해 - 그룹화를 통한 선택/편집 최적화 방법

17. 기즈모 커스터마이즈- 사용자의 필요에 맞게 설정하는 Gizmo 3D 활용법

18. 바디 만들기의 기초- 기본적인 캐릭터 바디 비율 구성 - 기본 인체 형태 조형

19. 콜로소 전용 캐릭터 만들기 01 : 헤드 스케치 모델링- 작품 초기 컨셉 시각화 - 헤드 스케치 모델링

20. 콜로소 전용 캐릭터 만들기 02 : 바디 스케치 모델링- 도형을 추가해 바디 쉐입 만들기

21. 콜로소 전용 캐릭터 만들기 03 : 의상 스케치 모델링- 도형을 추가해 원하는 의상의 컨셉 설정하기

22. 디바이드 모델링의 이해- 모델의 해상도를 단계별로 높이며 디테일을 추가하는 디바이드 모델링의 개념 이해

23. 디바이드 모델링 과정- 디바이드 모델링을 활용한 디테일 표현법 - 정밀 조형 스킬 강화하기

24. 다이나메쉬와 디바이드 모델링의 차이- 다이나메쉬와 디바이드 모델링 간의 핵심적인 차이점 - 각 기법의 선택 기준 이해하기 - 워크플로우 최적화

25. 디바이드 모델링에서 오브젝트 붙이기- 자연스럽고 효율적인 오브젝트 결합 방법 - 매끄러운 파츠 통합 방법

26. 손 만들기 01- 캐릭터 손의 형태 기초 조형 - 손 구조의 조형 이해와 기본 스컬핑

27. 손 만들기 -02- 손의 세부적인 디테일과 특징 완성하기

28. 지브러시 화면 커스텀- 작업 효율을 극대화하는 UI 커스터마이징

29. 마스킹으로 오브젝트 만들기- 마스킹을 통한 형태 분리 - 새로운 오브젝트의 형태를 만들고 추출하는 TIP

30. 다이나믹 섭디 01- 다이나믹 섭디의 개념 이해 - 해상도 조절을 통해 부드러운 표면과 디테일을 실시간으로 확인하기

31. 다이나믹 섭디 02- 두께 표현을 위한 다이나믹 섭디 활용 - 응용 사례 실습

32. 추출 기능을 통해 신발 만들기- 추출(Extract) 기능을 통한 파츠 제작 - 신발 등 새로운 부품 구성 요소 생성

33. 커브 브러쉬- 커브 브러쉬 사용법 - 선을 따라 다양한 형태의 오브젝트나 디테일 생성하기

34. 지 모델러- 로우 폴리곤 모델링의 이해 - 간결한 형태 구성 전략 - 하드 서페이스 조형의 기초와 기하학적 구조 표현법

35. 콜로소 전용 캐릭터 만들기 04 : 디바이드를 이용한 깔끔한 모델링- 스케치 모델링 캐릭터에 디바이드 모델링을 적용해 깔끔하게 변형하기

36. 콜로소 전용 캐릭터 만들기 05 : 손 만들기- 손 모델링 및 전체적인 바디 형태 완성

37. 콜로소 전용 캐릭터 만들기 06 : 본격적인 의상 만들기- 심화 모델링 기능을 통해 의상 제작하기

38. 콜로소 전용 캐릭터 만들기 07 : 신발 만들기- 예제 캐릭터에 맞는 신발 제작 과정

39. 콜로소 전용 캐릭터 만들기 08 : 모델링 컬러링 - 모델링에 색을 입히고, 작품의 컬러 정하기

40. 모델링 점검- 완성된 모델 점검하기 - 파팅 및 조인트 설계 과정 준비

41. 불린폴더를 이용한 빼기 모델링- 복잡한 형태를 정확하게 분할하고 파팅하는 모델링 기법

42. 조인트 만들기- 조립을 위한 연결 부위, 조인트 설계법 - 조인트 제작 기초

43. 실제 작품 조인트 만들기 01- 실제 아트토이 작품 적용을 위한 구체적인 조인트 설계법 - 실전 조인트 모델링

44. 실제 작품 조인트 만들기 02- 실제 작품의 조인트 모델링 살펴보기 - 결합의 안정성과 완성도를 높이는 노하우

45. 조인트 확인하기- 실제 출력 전, 제작된 조인트의 정확성과 결합성 점검 및 수정하기

46. 3D 프린팅 준비 과정- 성공적인 프린팅을 위한 사이즈 조정 및 파일 용량 최적화

47. [최종 예제 실습] 사이즈 변경하기- 작품 모델링 사이즈를 설정하고, 실제 사이즈로 변경하기

48. [최종 예제 실습] 조인트 설계하기- 모델링에 파팅과 조인트를 설계해 실제 조립 가능한 형태 완성하기

49. [최종 예제 실습] 3D 프린팅 준비 과정- 3D 프린팅을 위한 용량 최적화 및 파일 변환

50. 레이어 등록과 조형 기록 관리- 조형의 각 단계를 기록하고 관리하는 노하우

51. 섀도우 박스 기능을 이용한 간단한 형태 제작법- 섀도우 박스 기능을 통해 빠르고 직관적으로 간단한 3D 형태 만들기

52. 후가공 01 : 작업물 표면 폴리싱- 프린팅된 아트토이 작업물의 표면을 매끄럽게 다듬기

53. 후가공 02 : 작업물 표면 서페이서 작업- 표면 서페이스 도포를 통해 미세한 결점 보완하기 - 도색을 위한 최적의 상태 준비하기

54. 컬러링 01 : 에어브러쉬를 이용한 도료 도포- 에어브러쉬를 사용한 균일하고 전문적인 도료 도포 기법 실습

55. 컬러링 02 : 아크릴 도료를 이용한 붓도색- 디테일 표현을 위한 아크릴 도료 활용 붓도색 기법

56. 컬러링 03 : 클리어를 사용한 마감 및 보존 처리- 작품의 도색을 보호하고 내구성을 높이는 방법 - 최종 질감을 부여하는 클리어 마감 처리 기법

57. 본딩(결합)- 아트토이의 여러 부품들을 견고하고 깔끔하게 결합하는 본딩 기술

58. 작품 사진 촬영 노하우- 작품의 매력을 극대화하는 사진 촬영 및 보정 노하우 - 온라인에서 돋보이는 이미지 만들기

59. SNS 활용 : 인스타그램 & 비핸스- 인스타그램과 비핸스를 활용한 효과적인 작품 홍보 방법 - 잠재 고객 및 동료와의 소통 전략

60. 소프트 스킬 01- 아티스트에게 필수적인 창의적 사고방식 및 긍정적인 태도의 이해 - 건강한 창작 마인드셋 개발 방법

61. 소프트 스킬 02- 지속 가능한 작품 활동을 위한 효율적인 자기 관리 및 시간 관리 방법