일러스트레이터 c_US Details
글로벌 탑티어 전문가의 명강의를
언어 장벽 없이 만나 보세요!
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세계적 일러스트레이터 직강 -
한 컷으로 스토리텔링 -
해부학, 조명, 구도 올인원
수업에서는 원근이 공간을 어떻게 형성하는지, 빛이 분위기를 어떻게 만들어내는지, 미세한 표정 하나가 장면 전체의 톤을 어떻게 바꿀 수 있는지 탐구합니다.
기술적 부분을 넘어, 감독처럼 사고하는 법을 배우게 됩니다. 감정을 불러일으키고, 분위기를 구축하며, 살아 숨 쉬는 듯한 시각적 내러티브를 창조하는 방법을 익히게 되는 것이죠. 조용한 순간을 그리든, 액션 가득한 장면을 연출하든, 이 클래스를 마친 후에는 사람들과 공감하고, 울림을 주며, 오래도록 기억에 남는 작품을 만드는 도구를 손에 넣을 수 있습니다.
클래스 맛보기
일러스트레이터 C의 클래스 9강 전격 공개!
09. 색채 이해하기
- 색채 이론(보색, 보조색 등)을 활용해 조화로운 색상 선택하기
수강생 모두에게 드리는
일러스트레이터 C 클래스만의 특별 혜택
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브러시 팩- 강사의 툴킷에서 직접 제공하는 20가지 필수 브러시 (페인팅, 연필, 잉크 브러시 포함) -
보너스 강의: 인체 주름 그리기- 캐릭터에 사실감, 깊이, 흐름을 더해주는 자연스러운 피부 주름 표현에 관한 미니 보너스 강의 -
원본 드로잉 파일- 레이어 구조 학습을 돕기 위한 병합되지 않은 원본 파일 2개 제공
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타임랩스 영상- 스케치부터 마무리까지 전체 드로잉 과정을 보여주는 타임랩스 클립 2개 -
클래스 노트- 촬영 과정에서 제작된 강의 노트와 핵심 자료로, 학습 내용을 복습하고 강화하는 데 도움을 줍니다 -
실습지- 직접 채색하고 실험할 수 있는 빈 드로잉 시트 - 나만의 팔레트와 분위기를 적용하며 연습해 보세요
클래스 추천
이런 분들에게 추천합니다.
한 장의 프레임으로 스토리를 전달하는 시네마틱 일러스트를 만들고 싶은 예비 일러스트레이터
한 장의 프레임으로 스토리를 전달하는 시네마틱 일러스트를 만들고 싶은 예비 일러스트레이터
한 장의 프레임으로 스토리를 전달하는 시네마틱 일러스트를 만들고 싶은 예비 일러스트레이터
일러스트레이터 C의 포트폴리오
*이 포트폴리오에는 팬아트가 포함되어 있습니다.
이 클래스가 특별한 이유
이야기를 담는 그림의 힘, 일러스트레이터 C의 스토리텔링 완성법
많은 클래스가 기초를 가르치지만, 이 수업은 한 걸음 더 나아갑니다.
배운 요소들을 어떻게 유기적으로 결합해 이야기를 전하고, 분위기를 담아내며, 살아있는 듯한 장면을 만들어낼 수 있는지 보여줍니다.
이 과정의 핵심은 조화입니다.
환경이 내러티브를 어떻게 뒷받침하는지, 빛이 감정을 어떻게 드러내는지, 구도와 표정의 미묘한 선택이 보는 이의 경험을 어떻게 바꿀 수 있는지를 배우게 됩니다. 단단한 기술적 기반을 쌓는 동시에, 그것을 의도와 스토리텔링을 담아 활용하는 법을 익히게 될 것입니다.
이 수업만의 특별함은 되돌아보기에 있습니다.
강사와 함께 과거의 작업을 돌아보며, 배운 원리를 적용해 ‘좋지 않은 그림’도 소중한 학습 경험으로 바꿀 수 있습니다.
자신의 예술적 습관을 인식하고, 창작의 역사를 통해 성장할 수 있는 기회가 될 것입니다.
완성도 있는 일러스트를 그리세요 - 깊이를 담고, 목적을 가지고 디자인하며, 오래도록 기억에 남는 이야기를 전하는 그림을 만들어보세요.
클래스 예제
기술과 이야기를 연결하는 단계별 일러스트 심화 실습
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아이디어와 서사 -
사물 단순화하기 -
역동적인 선의 굵기 활용 -
신체 구조(해부학) -
머리와 얼굴 표현 -
손동작 표현
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원근 속 인체 표현 -
기본 색채 적용법 -
심화 조명 연출 -
아이소메트릭 공간 디자인 -
실내 빛과 분위기 -
2점 원근법
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3점 원근법 -
명암 그룹화 -
심화 명암 구도 -
각도 -
제스처 & 미세 표정 -
최종 아트워크 완성
*위 이미지는 이해를 돕기 위한 예시입니다.
최종 결과물
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캐릭터 일러스트레이션 -
캐릭터 + 배경
일러스트레이터
C
안녕하세요, C라고 불러주세요!
저는 파트타임이 아닌 전업 프리랜스 아티스트로, 파생 작업(2차 창작), 순차 예술, 환경적 스토리텔링, 그리고 때때로 캐릭터 디자인을 중심으로 활동하고 있습니다. 디자인 석사 학위를 보유하고 있으며, 학부 졸업 프로젝트와 석사 논문 모두 만화와 순차 예술을 주제로 삼았습니다. 2019년부터 프리랜서 커리어를 쌓아왔고, 일러스트레이션과 관련된 모든 것을 가르치는 일에도 열정을 가지고 있습니다.
예전에는 개인 텀블러(Tumblr) 블로그를 운영하며 질문에 답하고, 아트 팁과 튜토리얼을 자주 공유하곤 했습니다. 다행히도 그 튜토리얼들이 많은 긍정적인 반응을 얻었고, 예술 관련 질문들이 쏟아져 들어오면서 사람들이 제 글을 진심으로 유익하다고 느낀다는 걸 알 수 있었습니다. 그때마다 저 역시 기쁘고 보람찼습니다!
저는 그림에 대한 무한한 애정을 가지고 있으며, 매일 발전하기 위해 노력합니다. 제 예술적 여정에서 얻은 많은 지식들을 다른 사람들과 나누고, 그들이 성장할 수 있도록 돕는 일이 정말 설레고 즐겁습니다.
클래스 특징
해부학과 표정 이해, 쉽게 배우기
캐릭터의 몸짓과 표정은, 아무리 미묘하더라도 강력한 비주얼 스토리텔링의 핵심입니다. 이 수업에서는 해부학을 단순하고 이해하기 쉬운 형태로 분해해 설명하여, 복잡한 포즈도 부담 없이 접근할 수 있도록 도와줍니다.
소실점 원근법, 두려움을 없애다
많은 아티스트들이 원근법의 어려움 때문에 배경 그리기를 꺼립니다. 이 수업에서는 1점 투시 같은 기본 개념부터 물고기눈 기법과 같은 고급 테크닉까지 차근차근 다루며, 원근법을 자신 있게 활용할 수 있도록 안내합니다.
푸근한 블루와 따뜻한 오렌지: 조명, 색채, 무드 이해하기
언제 분홍색을 쓰고, 언제 초록색을 써야 할까요? 다양한 색 선택이 어떻게 분위기와 감정을 결정하는지 탐구하며, 스토리텔링에 감정적 깊이를 더하는 방법을 배웁니다.
클래스 구성
이런것을 배웁니다
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아이디어 구상 및 레퍼런스 수집작품에 설득력 있는 내러티브를 담기 위해 과정 전체를 계획하고, 콘셉트를 실현하는 데 필요한 시각적 참고 자료를 모읍니다. -
브러시 스트로크와 선 굵기역동적인 브러시 스트로크와 다양한 선 굵기를 활용해 라인 아트를 한 단계 발전시킵니다. -
기초, 심화, 그리고 스타일화된 해부학표정과 제스처부터 왜곡되고 개성적인 형태까지, 해부학의 전 범위를 이해합니다. 피부·근육·지방이 몸 전체에서 어떻게 상호작용하는지 탐구하며 심화 해부학을 익힙니다.
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색채 이론과 무드 연출색채 이론의 원리를 이해하고 적용하여, 특정한 분위기와 감정을 효과적으로 불러일으키는 방법을 배웁니다. -
기초 조명과 심화 조명다양한 광원이 환경 속에서 어떻게 작용하는지 탐구하고, 이를 활용해 작품에 분위기 있고 효과적인 조명을 설계합니다. -
환경적 스토리텔링한 장의 작품만으로도 풍부하고 설득력 있는 이야기를 전달하는 방법을 익힙니다.
- 평생 수강
- 최저가
한번 구매로, 평생 시청하세요.
05.25 (월) 가격이 인상됩니다.
조만간 가격이 인상될 예정입니다.
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인터뷰
일러스트레이터 C
아무리 저렴하거나 오래된 도구라도, 좋은 아이디어는 시대를 초월합니다. 무료 혹은 저가의 드로잉 프로그램만 있다고 해도 훌륭한 작품을 만드는 데 방해되지 않습니다. 하지만 아무리 뛰어난 비전이 있어도, 피드백을 거부한다면 발전은 멈추게 됩니다.
저도 처음 그림을 시작했을 때 (고등학생 시절) 첫 블로그에 올린 그림이 10개 미만의 좋아요밖에 못 받아서 계속 지우고 다시 만들기를 반복했습니다. 창피하고 의욕이 꺾였지만, 어느 순간 그냥 내가 좋아하는 그림을 올리면서 갤러리를 채우기로 했습니다. 그렇게 캐릭터를 그리고, 좋아하는 장면을 올리는 시간이 쌓이면서 결국 제 그림은 점점 나아졌고, 관객도 생겼고, 좋아하는 캐릭터를 내가 원하는 대로 그릴 수 있게 되었습니다. 만약 그때 포기했더라면, 지금의 저는 없었을 겁니다.
사용 프로그램 안내드립니다.
본 강의는 Clip Studio Paint Pro(버전 1.12.0 이상 필요) 프로그램으로 진행되며,
원활한 수강을 위해 최신 버전의 해당 프로그램을 별도로 구매 및 설치해 주시길 바랍니다.
*프로그램 및 준비물은 별도로 제공하지 않습니다.









































