콜로소

01. 목표를 위한 마음잡기- 자기 소개 - 강의 소개 - '프리랜서'라는 목표를 이루기 위한 자세 - 선배로서의 몇가지 조언

02. 인기있는 얼굴 그리기- 내 마음대로 얼굴을 그리면 안되는 이유 - 인기있는 얼굴 스타일을 내 것으로 만드는 트레이닝 - 응용하여 성격이 드러나는 얼굴 그려보기

03. 드로잉 연습. 왜, 어떻게 해야할까?- 드로잉 모작을 하는 이유 - 각 단계에 맞는 선 사용하기 - 사진을 활용해 캐주얼화 하는 방법알기

04. 캐릭터 드로잉 심화, 시야의 각도에 따른 형태 차이 알기- 인체 좌우로 돌려서 입체적으로 뜯어보기 - 아이레벨 이해하기 - 앵글에 따라 달라지는 면적들 알아보기 - 앵글이 들어간 사진을 활용해 캐주얼화 해보기

05. 내가 원하는 캐릭터 자유롭게 드로잉해보기- 연령에 따른 데포르메 변화 알아보기 - 캐릭터의 성격과 직업에 맞는 체형 알아보기 - 사진 자료의 체형 변화하여 그려보기

06. 일러스트의 의도와 그에 따른 차이 알아보기- SNS의 반응을 끌기 쉬운 일러스트의 특징 - 캐릭터의 매력이 포인트가 되는 일러스트 구상하기 - 무드와 상황이 도드라지는 일러스트 구상하기

07. 캐릭터와 공간, 쉽지만 이론적으로 접근하기- 바닥과 공간 이해하기 - 구상에 알맞는 투시 선택해서 그려보기 - 원경과 근경 자연스럽게 추가하기 - 거리에 따른 포커스의 활용

08. 내 그림을 오래 봐주길 바란다면?- 시선의 흐름 알아보기 - 주제부 설정과 포인트 배치 - 밀도와 명도 대비를 활용하여 흐름 유도하기 - 오브젝트의 배치로 인한 흐름 변동 응용하기

Bonus. 캐릭터의 인물 수에 따른 화면 구성- 인물이 다수가 됨에 따라 주의할 부분 알아보기 - 여러 명의 캐릭터를 이용해 상황 연출하기 - 화면 비율을 이용한 흡입력 있게 구성하기

09. 그림 심심하지 않게 묘사하기- 하드 브러쉬와 에어 브러쉬 조화롭게 사용해보기 - 경계색 사용하기 - 색의 3속성 알아보고 묘사에 활용하기

10. 매력을 드러내는 신체부위 묘사해보기- 매력 어필에 유리한 파츠별 묘사 연습(가슴, 허벅지, 골반) - 체형과 상황에 따라 달라지는 신체 묘사 살펴보기

11. 빛의 활용, 내 그림에 적합한 조명은?- 빛의 이해 - 포커스에 따른 명도변화 알아보기 - 조명으로 캐릭터의 매력 표현하기 - 빛의 설정으로 시선 유도하기

12. 누구나 할 수 있는 손 쉬운 보정 따라하기- 텍스쳐를 활용한 손 쉬운 연출 - 일러스트 마무리 보정방법 알아보기

13. 캐릭터 일러스트 시안 바리에이션- 캐릭터의 성격과 매력 파악하기 - 캐릭터가 매력적인 시안 제작해보기 - 무드가 매력적인 시안 제작해보기

14. 컬러 러프는 어떻게 해야할까?- 컬러러프 작업을 하는 이유 - 일러스트의 의도에 따른 컬러러프 방법 알아보기 - 빛을 이용한 그림 전체의 분위기 만들기

15. 매력적인 선으로 깔끔한 선화 만들기- 컬러 러프를 선화로 옮기는 방법 - 선화를 깔끔하게 작업하는 방법

16. 묘사가 꼬이지 않으려면? 이론 짚고가기- 묘사의 순서 알아보기 - 묘사의 정도 의도에 맞게 분배해보기 - 묘사량 조절하기

17. 캐릭터가 매력적인 일러스트 묘사해보기- 중요도에 따른 묘사차이 알아보기 - 얼굴이 잘 보이도록 묘사 해보기 - 하이라이트와 반사광, 오클루전의 활용

18. 무드가 매력적인 일러스트 묘사해보기- 무드가 주어졌을 때의 차이 알아보기 - 대비량 조절에 대해 알아보기 - 사진소스의 활용

19. 일러스트의 디테일한 묘사- 작업 중 필요한 디테일한 묘사 알아보기

20. 수강을 마친 여러분께 드리는 말씀- 일러스트 작가로 실무를 접했을 때의 경험담 - 앞으로의 자세