일러스트레이터 가넷피 Details
커리큘럼을 보여드려요
- SECTION 01
Intro
01. Intro- 강의 내용 소개 - 그림을 공부하는 자세 (마인드셋)
02. 작업 환경 세팅- 포토샵 작업 환경 및 설정값 세팅 - 브러쉬 세팅 - 여러가지 툴 레이어 추가 방법
- SECTION 02
선화만으로 매력적인 드로잉 레시피 : 얼굴 & 인체 & 구도
03. 매력 있는 얼굴- 두상 그리는 법 - 다양한 표정과 눈, 코, 입 그리기 - 머리카락 그리기
04. 각도별 얼굴 드로잉- 다양한 각도의 얼굴 스케치 - 각도별 눈, 코, 입 그리기
05. 인체 부위별 나만의 드로잉 순서 확립하기- 도형화를 통한 인체의 이해 - 인체 부위별 스케치 순서 정하기
06. 자료를 바탕으로 인체 공부하기- 자료를 보고 인체 도형화 하기 - 자료를 보고 인체의 외각 실루엣 잡아보기
07. 카메라 감독이 되자! 구도와 레이아웃- 관찰자(카메라)의 위치 이해하기 - 눈높이와 거리 - 캐릭터 성격과 상황에 따른 앵글 선택의 기준
08. 캐릭터 포징- 캐릭터와 공간의 상호작용 이해하기 - 포즈를 통해 캐릭터의 성격 표현하기
09. 화각에 대해 알아보기- 광각, 망원의 개념 이해 - 과투시는 왜 생기는 걸까?
10. 올바른 모작 방법 & 실력 향상에 필요한 습관- 자신의 그림을 객관적으로 보는 법 - 단순 취미를 넘어, 실력을 올리는 모작 방법
- SECTION 03
캐릭터의 분위기를 극대화하는 채색 레시피 : 질감 & 색감 & 밀도
11. 색 이론- 색과 빛 이론 - 공기 원근법
12. 확실한 채색 프로세스 확립하기- 라이팅 - 배색하기 - 기초적인 형태감 잡아주기 - 천천히 묘사를 쌓아올리며 밀도 높이기
13. 시선을 사로잡는 라이팅 - 분위기에 따른 라이팅 노하우 - 그림을 보는 사람의 시선을 유도하는 라이팅 방법
14. 보정을 통해 분위기 살리기- 레이어 스타일을 활용해 색감과 무드를 극대화하는 법 - 보정 툴을 이용해 색감을 극대화하는 법
15. 깊이 있는 눈 채색 방법- 밀도 있는 색감과 묘사를 통해 분위기 있는 눈동자 표현하기 - 다양한 아이 메이크업
16. 밀도 컨트롤- 밀도가 높거나 낮게 보이는 원리 - 피부(얼굴)의 밀도 - 헤어 질감 및 밀도
17. 밀도 높은 질감 표현법(시연)- 천 재질 - 금속 재질 - 물(액체) 재질
- SECTION 04
배운 것들을 총합해 직접 실습하기
18. 상반신 일러스트 그려보기 01- 캐릭터 흉상 스케치하기 - 라이팅 작업 - 채색하기
19. 상반신 일러스트 그려보기 02
20. 앵글을 활용해 캐릭터의 분위기를 살린 일러스트 그려보기 01- 강의에서 배운 앵글 도입해보기
21. 앵글을 활용해 캐릭터의 분위기를 살린 일러스트 그려보기 02- 더치앵글을 이용해 정적이면서 긴장감이 느껴지는 분위기 살리기
22. 실루엣으로 시선을 유도하는 역동적인 캐릭터 일러스트 실습 01
23. 실루엣으로 시선을 유도하는 역동적인 캐릭터 일러스트 실습 02
24. 실루엣으로 시선을 유도하는 역동적인 캐릭터 일러스트 실습 03
25. 실루엣으로 시선을 유도하는 역동적인 캐릭터 일러스트 실습 04
26. 실루엣으로 시선을 유도하는 역동적인 캐릭터 일러스트 실습 05
27. 실루엣으로 시선을 유도하는 역동적인 캐릭터 일러스트 실습 06
28. 마치며