일러스트레이터 Nekojira Details
커리큘럼을 보여드려요
- SECTION 01
OT
01. 오리엔테이션- 강사 소개 - 학습 내용 - 유용한 웹사이트 및 소프트웨어 프로그램
02. 소프트웨어 셋업- CSP 셋업 - 유용한 CSP 에셋 브러시 링크
- SECTION 02
형태
03. 형태 입문- 형태의 정의란? - 실루엣과 네거티브 형태 입문
04. 형태 관찰 및 추상화- 3가지 기법: C, S, & I - 복잡한 물체에서 추상적인 형태를 찾아 비주얼 라이브러리에 추가하기
05. 인체 연습 (파트 1)
06. 인체 연습 (파트 2)
07. 인체 연습 (파트 3)
- SECTION 03
형태 디자인하기
08. 형태의 리듬- 흥미로운 형태를 만드는 팁 - 형태의 대비
09. 박스를 이용한 비율 포착- 후반 작업에 도움이 될 스케치하기 - 형태와 박스를 결합해 역동적인 드로잉하기
10. 연습 1: 얼굴 드로잉- 눈 & 표정 드로잉 팁 - 형태를 적용해 다양한 눈 디자인하기
11. 연습 2: 머리카락 흐름 디자인하기- 머리카락 디자인에 형태의 대비를 적용하기 - 상황에 따라 다양한 헤어스타일 디자인하기 - 헤어스타일에 디테일을 더하는 팁
12. 배운 것 적용하기: 두상 연습- 다양한 앵글에서 캐릭터 두상 그리기 - 까다로운 앵글 관련 팁
14. 형태에 관한 결론- 항상 실루엣과 네거티브 형태 기억하기 - 형태를 디자인할 때 사용할 기법을 3가지로 제한해 창의력 끌어올리기 - 형태 디자인 시 대비 고려하기
- SECTION 04
형태에 관한 결론
13. 배운 것 적용하기: 주름 연습- 중요한 랜드마크를 암시하는 주름 포착하기
15. 최종 드로잉 스케치 및 계획 (파트 1)- 배운 것을 일러스트레이션에 적용해 보기
16. 최종 드로잉 스케치 및 계획 (파트 2)- 배운 것을 일러스트레이션에 적용해 보기
- SECTION 05
색채 명도
17. 연사의 작업 과정에 대한 간단한 설명- 연사의 드로잉 과정 해부 - 레이어 효과를 사용해 빠르게 색채를 포착하는 법
18. 오클루전 섀도- 오클루전 섀도를 고려해 라인과 점의 두께 조절하기
19. 최종 드로잉: 라인 아트- 스케치에서 나온 흥미로운 디테일을 놓치지 않고 라인 아트로 변환하는 팁
20. 빛과 그림자- 그림자 형태를 효과적으로 디자인하기 - 이진화와 포스터화를 레퍼런스로 필터 효과 사용하기 - 가장자리 조절하기
21. 색채 명도- 색채 명도 입문 - 빛과 그림자 무리 균형 잡기
- SECTION 06
색채
22. 색채 분위기- 그라데이션 맵과 레이어 효과를 사용해 실험하기 - 효과적인 대비의 예시
23. 채도와 색채- 색을 무조건 복사하는 것이 아닌, 색채 간의 관계 파악하기 - 채도 대비 실험을 통해 흥미로운 색채 만들기
24. 최종 드로잉: 대략적인 색채 작업- 배운 것을 일러스트레이션에 적용해 보기
25. 최종 드로잉: 마무리- 배운 것을 일러스트레이션에 적용해 보기
26. 최종 드로잉: 최종 수정- 배운 것을 일러스트레이션에 적용해 보기
- SECTION 07
최종 결론
27. 결론 & 미래를 위한 조언- 전체 수업 요약 - 열정을 갖고 장기적인 공부를 계속하세요! - 향후 기술에 대한 개인적인 생각 & 의견