일러스트레이터 샤가무 Details
커리큘럼을 보여드려요
- SECTION 01
강의 활용 가이드와 툴 세팅
01. 강의를 시작하기 전에• 첫인사 및 강의 방향성 소개 • 커리큘럼 소개 및 강의 활용법 • 창작자로서 나의 목표 점검하기 • 나의 강점과 약점, Vision, Skill, Insight • 제대로 된 그림 공부 시작하기
02. 일러스트의 이해와 현재 나의 실력 직면하기• 일러스트의 개념과 분류 • 내가 목표로 하는 일러스트의 종류 찾기 • 빠른 실력 상승의 핵심, 관찰력과 자기객관화 • 강의에서 자주 사용할 개념 소개
03. 작업 시간을 줄여줄 클립 스튜디오 세팅 가이드• 툴별 차이점과 장단점 소개 • 효율화를 중심으로 클립 스튜디오 세팅하기 • 나에게 필요한 브러쉬 직접 제작하기 • 오토 액션과 단축키 세팅
04. 인풋이 있어야 아웃풋이 있다! 레퍼런스와 아카이빙• 창작의 베이스캠프 : 아카이빙 가이드 • 레퍼런스 관리 툴 소개 • 장시간 작업을 위한 작업 환경 갖추기 • 클라우드를 활용해 작업물 안전하게 관리하기
- SECTION 02
기초부터 응용까지 : 실용적인 이론 익히기
05. 기초 중의 기초 : 크로키와 모작Q. 크로키는 어떻게 해야 하나요? A to Z • 크로키를 해야 하는 이유 • 언제 어떤 크로키를 해야 할까? • 크로키 QnA, TIP • 모작과 크로키의 관계성 및 차이점
06. 드로잉 실력 향상 : 크로키와 모작 실전Q. 드로잉 실력을 늘리고 싶어요. • 드로잉 입문서 소개 • 크로키 실습 : 제스처 크로키, 형태 크로키, 네거티브 크로키, 면 크로키 • [해결] 드로잉 입문서 소개 & 크로키, 모작 예제 9종 소개
07. 공간을 이해하면 그림이 달라진다 : 입체 기초Q. 저는 예쁜 캐릭터를 그리고 싶은 건데, 투시가 꼭 필요한가요? • 잘 그린 그림을 만드는 '입체감'과 투시의 연관성 • 투시의 핵심 요소 • 더 자연스러운 입체 공간 그리기 • 간단한 오브젝트와 SD 그려보기 • 투시자와 3D의 도움받기 • 입체 공부법 예제 6종 소개
08. 캐릭터 일러스트의 포인트 : 얼굴 표현 기초Q. 캐릭터 얼굴이 어색하게 그려져요, 늘 같은 각도만 그리게 돼요. • 인체 공부를 두상부터 시작하는 이유 • 도형화란 무엇이고, 왜 해야 할까? • 두상의 기본 구조와 입체에 기반한 이목구비의 이해 • 머리카락 표현의 원리와 구조 이해 • 다양한 각도의 두상 표현 연습 • 얼굴 공부법 예제 4종 소개
09. 매력적인 얼굴 그리기 : 얼굴 표현 응용Q. 얼굴을 더 예쁘고 트렌디하게 그리고 싶어요. • 매력적인 얼굴의 기준 알아보기 • 눈, 코, 입의 데포르메 포인트 • 자주 놓치는 포인트 알아보기 • 데포르메 공부법 예제 5종 소개
10. 작업에 바로 활용하는 인체 기초Q. 인체 공부를 어디서부터, 어떻게 시작해야 할지 모르겠어요. • 전신 도형화의 기본 구성 요소 알아보기 • 팔과 다리, 흐름으로 읽기 • 그림에서의 이상적인 인체 비율 • 나에게 맞는 도형화 만들기 • 인체 공부법 예제 5종 소개
11. 쉽고 실용적인 해부학 가이드 : 인체 응용Q. 그 많은 근육과 뼈를 모두 공부하고 외워야 하나요? • 해부학, 전부 외우지 않아도 되는 이유 • 뼈와 근육, 핵심 랜드마크를 위주로 공부하기 • 자연스러운 뼈와 근육의 표현 • 매력적인 손과 발 그리기 • 해부학 공부법 예제 2종 소개
- SECTION 03
프로의 일러스트 작업 실전 프로세스
12. 캐릭터의 매력 100% 살리기 : 캐릭터 표현 01Q. 캐릭터의 포즈가 부자연스럽고, 인체가 딱딱하게 그려져요. • 강조의 기본, 왜곡의 필요성 • 콘트라포스토의 이해 및 적용 • 캐릭터의 특징을 강조하는 데포르메 • 캐릭터 표현 공부법 예제 2종 소개
13. 자연스러운 옷 주름 표현하기 : 캐릭터 표현 02Q. 옷 주름 표현이 너무 어려워요. • 주름을 만드는 3요소 이해하기 • 재질별 특징 알아보기 • 옷 주름 공부법 예제 3종 소개
14. 빛과 색의 원리 익히기 : 빛 기초Q. 제 그림은 색감이 너무 별로예요. • 간단하고 실용적인 빛 이론 (빛, 그림자, 환경광, 차폐 그림자, 광원 등) • 색 이론 (RGB, HSV, 색 원리) • 재질에 대하여 • 빛 공부법 예제 3종 소개
15. 그림의 완성도를 더하는 빛의 활용법 : 빛 응용Q. 채색을 하고 나면 그림이 답답하고 칙칙해져요. • 그림에 시선이 가게 하는 방법 • 명부와 암부의 이해 • 중간톤과 반사광 • 빛 데포르메 공부법 예제 소개
- SECTION 04
혼자서도 성장하는 일러스트레이터로 거듭나기
16. 단계별 학습 : 효율 중심 일러스트 제작 프로세스Q. 뭘 그려야 할지 잘 모르겠어요. Q. 생각한 만큼의 퀄리티가 나오지 않아요. Q. 다 그리고 나면 마음에 들지 않아요. • 실전 제작 프로세스 소개 • 아이디어 만드는 방법 • 레퍼런스 찾는 방법과 올바른 레퍼런스 활용법 • 아이디어의 실체화 : 썸네일 그리기 • 나의 프로세스 돌아보기 • 일러스트 프로세스 공부법 예제 2종 소개
17. 그림을 한층 더 돋보이게! 일러스트 구상법Q. 맨날 똑같은 것만 그리게 돼요. Q. 다양한 구도를 써보고 싶어요. • 일러스트에서 가장 중요한 것, 의도 • 의도를 잘 표현하기 위한 일러스트의 구도 이론 • 밋밋한 그림을 살리는 노하우 시연 • 일러스트 구도 공부법 : 크로키 예제 4종 소개
18. 원하는 구도를 막힘없이 표현하기 : 일러스트 구상 실전Q. 캐릭터를 더 강조하고 싶어요. Q. 배경에 캐릭터를 넣는 게 힘들어요. • 캐릭터 중심 일러스트 구도 제작 • 배경과 오브제를 활용한 일러스트 구도 제작 • 3D를 활용한 배경 일러스트 구도 제작 • 일러스트 구도 공부법 : 모작과 관찰 예제 3종 소개
19. 형태 표현의 핵심 : 선 A to ZQ. 선을 따고 나면 러프에서의 느낌을 잃어버려요. Q. 선 따는 게 너무 오래 걸려요. • ‘선’을 이해하기 • 선을 예쁘게 따기 위한 6가지 TIP • 선을 빠르게 따는 노하우 4가지 • 선 공부법 예제 3종 소개
20. 시간은 절약되고 완성도는 높아지는 채색 & 묘사Q. 채색 과정이 너무 오래 걸려요. • 효율적인 채색, 툴 100% 활용하기 • 썸네일의 느낌 그대로 묘사하는 방법 • 자연스럽게 밀도를 올리는 채색 TIP • 채색-묘사 공부법 예제 2종 소개
21. 밀도를 극대화하는 디테일 표현Q. 어디까지가 완성인지 모르겠어요. Q. 완성도를 더 올리고 싶은데 방법을 모르겠어요. • 완성의 기준은 어디까지일까? • 실전 디테일 표현 노하우 • 디테일 공부법 예제 1종 소개
22. 한계까지 완성도 끌어올리기 : 보정과 그림 완성Q. 다 그리긴 했는데 어딘가 부족해 보여요. Q. 보정 스킬을 모르겠어요. • 의도를 극대화하여 보정하는 방법 • 색조 보정 레이어 이해하기 (톤 커브, 그라데이션) • 생동감 살리기 (색수차, 그레인, 모션블러) • 보정 시 유용한 TIP • 보정 공부법 예제 1종 소개
- SECTION 05
시연으로 알아보는 일러스트 트렌드 6가지
23. 더 다양하게 채색하기 : 채색 스타일 심화 01• 목표 채색법별 핵심 포인트 시연 01 • 선과 입체 : 선화 중심, 입체 중심 • [심화] 선화에서 입체로
24. 더 다양하게 채색하기 : 채색 스타일 심화 02• 목표 채색법별 핵심 포인트 시연 02 • 색과 빛 : 고유색 중심, 환경광 중심 • [심화] 색 왜곡 • 터치 : 텍스처감 중심, 깔끔함 중심
25. 더 다양하게 채색하기 : 채색 스타일 심화 03• 목표 채색법별 핵심 포인트 시연 03 • 반사율 : 매트함 중심, 투명감 중심 • 배경 처리 : 리얼함 중심, 의도 중심
- SECTION 06
혼자서도 성장할 수 있는 일러스트레이터 되기
26. 프리랜서 일러스트레이터의 이상과 현실 및 필수 덕목Q. 프리랜서 일러스트레이터가 되고 싶은데, 어떻게 해야 하나요? • 프리랜서의 이상과 현실 • 나는 어떤 일러스트레이터인가? 나의 컨셉 정하기 • 프리랜서로서의 시간 관리 전략 • SNS 자기 PR의 중요성과 노하우 • 업계 흐름을 놓치지 않는 트렌드 분석 스킬
27. 외주 시작하기 : 계약부터 작업 관리까지Q. 외주는 어떻게 받나요? 받고 나면 그때부턴 어떻게 해야 하나요? • 외주를 받기 위한 준비 • 외주의 전체적인 파이프라인 • 외주와 커미션의 차이 • 게임 일러스트, 버추얼 일러스트 등 분야별 작업 방식의 차이 • 계약서 작성과 단가 책정 등 주의 사항
28. 내 그림의 현주소와 목표 : 자기 성찰과 동기 부여의 기술• Q. 내 그림에서 어디가 이상한지 모르겠어요. • Q. 뭘 더 공부해야 할지 모르겠어요. • Q. 그리고 싶은 게 없어요. • Q. 그림이 전처럼 재미있지 않아요. • Q. 그림 공부 할 시간이 없어요. • Q. 공부가 너무 힘들어서 못 하겠어요.
29. 열등감과 슬럼프 극복 : 건강한 자극과 올바른 휴식• Q. 타인에게 열등감과 질투심을 심하게 느껴요. • Q. 내 그림만 인기가 없는 것 같아요. • Q. 팔로워가 모이지 않아요. • Q. 슬럼프/번아웃인 것 같아요. • Q. 그려도 그려도 실력이 늘지 않아요. 재능이 없는 것 같아요.
30. 완강을 축하합니다!• 강의 핵심 정리 • 드리고 싶은 말씀