사운드 아티스트 신혜진 Details
소개 영상
사운드 아티스트, 신혜진
“에이블톤 라이브 내부 기능들을
색다른 방식으로 활용하여
초보자들도 쉽게 사운드를
구현하는 방법을 만나보실 수 있습니다."
현장을 압도하고
청중의 상상력을 자극하는
전자음악의 작업 비결은?

오디오 비주얼 퍼포먼스를 비롯한
전시, 공연 등 다양한 분야에서
공간감과 몰입감을
극대화해주는 사운드.
작품의 퀄리티와 깊이감을 좌우하는
전자음악의 작업 과정을
툴 기초부터 현장까지
체계적으로 알려주는 곳은
그동안 찾기 어려웠습니다.

사운드를 통해 자신의 예술적 세계를
표현하거나, 확장하고 싶은
오디오 비주얼 및 전자음악 입문자와
현직 미디어 아티스트, 프로듀서
모두의 창작 고민을 해결해 줄 단 하나의
사운드 디자인 클래스를 소개합니다.
사운드를 직접 디자인하고 응용하며
역동적으로 피어나는 다양한 장르의
음악을 몸소 체험해 보고,
현직 사운드 아티스트의
라이브 퍼포먼스 팁까지 전부 배워
아티스트로서의 역량을 한 단계 높여보세요.

클래스 정보
영상 17편
강의 시간: 한 회차 당
약 30분 내외
난이도: 초급
평생 시청

사용 프로그램
Ableton Live 11 Suite

동영상 정보
온라인 VOD
오디오: 한국어
자막: 없음

클래스 혜택
1. Ableton Live 11 Suite
기능 업데이트 한글 매뉴얼
2. 강의 예제 및
결과물 프로젝트 파일
3. 사운드 샘플,
신디사이저 프리셋
4. 사운드 디자인 이론 워크북
사운드 아티스트
신혜진의 포트폴리오
※소리를 꼭 켜고 예제를 확인해 보세요.
Cisne
First Gate
Sigma Connect
사운드 아티스트 신혜진의
클래스가 특별한 이유
전시 & 퍼포먼스 최적화
제너레이티브 사운드 디자인
'원하는 사운드를 만들려면
꼭 좋은 플러그인을
사용해야 하나요?'
'악기를 전혀 다루지 못하는 사람도,
사운드 디자인을 할 수 있을까요?'
이번 클래스에서는
에이블톤 라이브 내부 악기와 이펙터만으로,
최소한의 기능을 최대한으로 활용하여
초급자들도 보다 쉽게 원하는 사운드를
구현하는 법을 배워봅니다.
아름다운 앰비언트부터 실험적인 사운드에
접근하는 사운드 디자인의 원리와
이를 작품 활동으로 풀어내는 팁까지
얻어 가실 수 있습니다.
현재 전시 및 공연 업계에서 주목받는
사운드 아티스트 신혜진의 클래스에서
무궁무진한 전자음악의 세계를
경험하며 상상하는 사운드를
자유롭게 완성해 보세요.

추천사
현업 실무자들이
이번 클래스를 추천하는 이유
수강생 리뷰
초심자부터 현직 아티스트까지!
수강생들의 생생한 후기를 확인해 보세요.
Ableton Live의 핵심 기능을 활용하여
다양한 장르의 사운드를 구현해 봅니다.
※ 소리를 꼭 켜고 예제를 확인해 보세요.
Impact
Akkord
Constant
Rain Noise
Glitch Beat
Generative Ambient
※ 영상 비주얼은 미디어 아티스트 CLAUDE님 작품으로, 이번 클래스에서 제작하지 않습니다.
※ 위 결과물은 예시이며, 작업 방식에 따라 소폭 달라질 수 있습니다.
신혜진
사운드 아티스트
안녕하세요,
사운드 아티스트 신혜진입니다.
저는 MUTEK 몬트리올, SAT,
광주미디어아트페스티벌 등
다수의 플랫폼에서 전시 및
오디오 비주얼 퍼포먼스 작품을 통해
사운드 디자인 활동을 해오고 있습니다.
이번 클래스에서는 사운드에 대한 체계적인 지식과
현장에서 얻은 노하우,
수차례 강습 경험을 바탕으로
에이블톤 라이브의 기초부터
실험적인 사운드 접근법까지,
누구나 퀄리티 높은 결과물을
완성할 수 있도록 강의를 구성했습니다.
사운드 디자인 및 전자음악에 관심은 있었지만
관련 강의나 자료를 찾기가 어려워
고민하고 있었던 분들이라면,
제 클래스를 기점으로
원하는 사운드를 구현하는 데에 필요한
전체적인 이해와 본인만의 창의적인 사운드를
발견할 수 있는 계기가 되었으면 좋겠습니다.


사운드 아티스트 신혜진
이력 및 경력
[작품 활동]
2022 SAT Montreal (Society for Arts and Technology) : Trial
2022 광주미디어아트페스티벌 : Trial
2021 서울미술관 [거울속의 거울] : Vesce
2021 한국문화예술위원회(arko) : Sigma-Connect
2020 MUTEK Montreal : Blade 2
2020 Prectxe Festival : Blade
[참여 프로젝트]
2022 SAMSUNG : 비스포크 홈허브존 전시 사운드 제작 (with CLAUDE, 문승지)
2022 노형슈퍼마켙 음악 및 4-Channel 사운드 제작
클래스 특징
Ableton Live로 배우는
사운드 디자인 기초
악기를 다룰 줄 몰라도 에이블톤 라이브만으로 광범위하고 다양한 사운드 디자인을 완성할 수 있도록 소프트웨어 기본 사용법과 핵심 기능들을 습득해 봅니다.

창의적인 사운드 시스템을
구축하는 법
일반적인 커리큘럼에서는 배울 수 없던 새로운 방식의 프로듀싱으로 직접 디자인한 사운드를 하나의 음악으로 다듬는 과정을 통해 여러분만의 사운드 시스템을 찾아보세요.

현직 아티스트가 알려주는 라이브 퍼포먼스 세팅
미디어 아트, 공연 등 전시 공간에서 퍼포먼스를 준비하는 과정부터 실제 현장에서 발생할 수 있는 문제 및 해결책을 배워보며 아티스트로서의 역량을 길러봅니다.

나의 부족함을 채워주는
연사의 1:1 코칭
개인 프로젝트에 대한 평가와 QnA를
동시에 진행함으로써,
나의 실력을 몇 단계 이상
업그레이드할 수 있습니다.
– 코칭권 구매 후 개인 포트폴리오와 클래스 관련 질문 3개를 보내주시면 연사님이 직접 피드백을 해 드립니다.
– 질문 접수일 기준 2주 1회, 순차적으로 답변됩니다.
최대 영업일 기준 21일 정도 소요될 수 있으니
참고하시기 바랍니다.
* 1:1 코칭권은 클래스 + 코칭권 패키지를 구매한 분들에 한해 적용됩니다.

클래스 구성
이런 것을 배웁니다
-
안정적인 사운드를 만드는 이펙터 사용법사운드 연출에 있어 기본이 되는 오디오 이펙터 사용법과 간과하고 지나치기 쉬운 세부 기능들까지 꼼꼼히 살펴봅니다.
-
자연스러운 앰비언트 스케이프 연출법최소한의 악기와 단순한 변조를 활용해 풍성하고 분위기 있는 앰비언트 스케이프를 연출하는 법을 배워봅니다.
-
신디사이징을 통한 사운드 디자인에이블톤 라이브의 신디사이저(Operator)로 직접 사운드를 제작해 보고, 저장한 셀프 프리셋 및 샘플을 음악에 적용해 봅니다.
-
공간감을 극대화하는 라이브 사운드 컨트롤라이브 퍼포먼스와 인터랙티브 전시에서 활용할 효과적인 사운드의 변화를 살펴본 후, 다양한 사운드 조작 옵션을 자동화하고 컨트롤러에 연동하는 방법을 알아봅니다.
-
실험적인 사운드의 연출과 확장다이나믹계열 이펙터를 적극적으로 활용해 실험적인 사운드를 연출하는 방법을 익히고 Break Beat, Techno, IDM 등 여러 장르에 적용해 봅니다.
-
랜덤하게 생성되는 다양한 패턴 시스템의도한 사운드와 우연성의 조화 속에서 유기적으로 변화하는 Generative Music을 제작해 봅니다.
- 평생시청
- 최저가
한번 구매로, 평생 소장하세요.
(자동 구성) 가격이 인상됩니다.
조만간 가격이 인상될 예정입니다.
지금 구매하세요!
커리큘럼
커리큘럼을 보여드려요
Section 01. Intro
01. Introduction
- [학습 포인트]
- 예제 소개와 강의 특징
- 사운드 및 오디오비주얼 작품 소개
Section 02. 사운드 디자인을 위한 에이블톤 라이브 기초
02. Ableton Live 11 UI Basic
- [학습 포인트]
- 에이블톤 라이브와 가상악기(VSTi) 설치 방법
- 에이블톤 라이브의 기본 인터페이스
03. Sequencing 기초
- [학습 포인트]
- Audio Track, MIDI Track의 구분
- Arrangement View : 시퀀싱 기초
Section 03. Beat Sequencing & Sound Design
04. Audio Track에서의 시퀀싱 : Glitch Beat Loop
- [예제]
- Glitich Beat - [학습 포인트]
- 오디오 트랙에서의 시퀀싱 및 편집
- Warp 기능을 이용한 샘플 디자인
05. MIDI Track에서의 시퀀싱 : Break Beat Loop
- [학습 포인트]
- 미디 트랙에서의 시퀀싱
- 자연스러운 시퀀싱 연출법 (Chance & Randomize)
- Drum Rack
Section 04. Audio Effects 이론
06. EQ & Reverb
- [학습 포인트]
- 톤 보정을 위한 이퀄라이저(EQ) 이론
- 공간감 디자인을 위한 Reverb 이론
07. 이펙터 적용 및 응용
- [학습 포인트]
- EQ & Reverb 디자인
- Grain Delay
- Return Track을 활용한 이펙터 응용
Section 05. Sound Synthesis
08. Sound Envelope & Subtractive Synthesis
- [학습 포인트]
- Waveform
- Subtractive Synthesis Sound Envelope (ADSR)
- Subtractive Synthesis
09. FM Synthesis - Operator
- [예제]
- Operator를 활용한 Sound Track - [학습 포인트]
- Operator 기초 인터페이스
- Operator를 이용한 드럼 사운드 제작
Section 06. Automation / LFO
10. Automation
- [예제]
- Bouncing Ball Sound Loop
- Grain Snare - [학습 포인트]
- Automation 을 이용한 사운드 연출법
11. LFO
- [예제]
- Impact (Sound Track) - [학습 포인트]
- LFO (Low Frequency Oscillation)
- Operator 응용
- 장면 및 분위기 전환을 위한 사운드 연출
Section 07. Sidechain
12. Compressor Sidechain
- [예제]
- The Swamp - [학습 포인트]
- Compressor Sidechain
13. Gate Sidechain
- [예제]
- Routine - [학습 포인트]
- Gate Sidechain
Section 08. CV system simulation / Random Sequence
14. MIDI Effects 기초 및 응용
- [예제]
- Generative drum - [학습 포인트]
- MIDI Effects : Chord, Arpeggiator
- Random & Generative drum
15. Custom Random System
- [예제]
- Generative Ambient - [학습 포인트]
- Custom Instrument Rack
- 제너레이티브 패턴 제작
Section 9. 퍼포먼스를 위한 사운드 디자인
16. Live Set (Arrangement View)
- [학습 포인트]
- 퍼포먼스를 위한 Audio Effect Rack: Macro 디자인
Section 10. Outro
17. Outro
- [학습 포인트]
- 퍼포먼스를 위한 장비 및 사전 정보
- Sample Pack & VST & VSTi 추천
인터뷰
사운드 아티스트 신혜진이
하고 싶은 이야기

이번 클래스의 기획 의도와
핵심 포인트는 무엇인가요?
이번 클래스는 누구나 사운드를 디자인하고 Instrumental 음악을 제작할 수 있는 방법을 전달하는 데에 중점을 두었습니다. 기본적이고 체계적인 사운드 디자인 이론부터 IDM, Experimental 장르에서 사용되는 실험적인 사운드 제작까지 자연스럽게 응용해 볼 수 있는 커리큘럼을 준비했습니다.
이번 클래스 진행에 있어
연사님의 강점이 있다면 무엇인가요?
이번 클래스에서는 사운드 디자인을 위한 체계적인 지식뿐만 아니라 실제 현업 활동 시 필요한 팁도 함께 배우실 수 있는데요. 에이블톤 라이브의 매뉴얼식 커리큘럼이나 이론에서는 접할 수 없었던, 실험적인 사운드를 디자인하고 음악으로 다듬는 과정을 저의 현업 노하우를 기반으로 장르별 예제를 통해 알려드리겠습니다.
'사운드 디자인'을 처음 공부하는 수강생이
가장 어려워하는 부분은 무엇인가요?
소프트웨어로 사운드를 만드는 방법이 다양해진 만큼 많은 분들이 툴의 수많은 기능에 압도되어 결과물을 완성하는 데에 혼란을 겪는 것 같습니다. 이번 클래스에서는 최소한의 기능을 최대한으로 활용하여 보다 쉽게 깊이 있는 사운드를 디자인하고 원하는 사운드를 음악으로 만드는 법을 알려드립니다.
이번 클래스를 들은 수강생들은
무엇을 얻어갈 수 있을까요?
제너레이티브 사운드 디자인에 접근하는 법부터 제작한 사운드를 작품으로 선보이기까지 필요한 아티스트의 전반적인 역량에 대해 이해할 수 있습니다. 또한 일렉트로닉 라이브 및 오디오 비주얼 퍼포먼스를 준비하고 활동을 시작하는 방법, 공연 및 전시 공간에서 주의점 등 현장 팁에 대해서도 미리 알아볼 수 있습니다.
사용 프로그램
안내드립니다.
본 클래스는 Ableton Live 11 Suite으로 진행됩니다.
원활한 수강을 위해 아래에 기재된 해당 프로그램을
별도로 구매 및 설치해주시길 바랍니다.
* Ableton Live 공식 홈페이지에서 제공되는 Trial 버전으로 수강이 가능합니다.
▶ https://www.ableton.com/en/trial/
* 프로그램 및 준비물은 별도로 제공되지 않습니다.

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지인과 함께 나눠 수강해도 될까요?
클래스 수강 중 다중사용으로 적발되면 계정이 자동 차단되며 영구적으로 사용 제한이 될 수 있으니 각별히 유의 바랍니다.
+ 더 알아보기
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총 학습기간
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수강기간과 무료수강기간 모두 동일하게 시청 가능합니다.
수강시작일
수강 시작일은 Coloso가 수강안내를 한 날짜부터 기간이 산정됩니다.
Coloso의 사정으로 수강시작이 늦어진 경우에는 해당 일정 만큼 수강 시작일이 연기됩니다.
천재지변, 폐업 등 서비스 중단이 불가피한 상황에는 서비스가 종료될 수 있습니다.
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: 환불요청일시 기준 수강시작 후 7일 초과 10일 이하 경과 시, 실 결제금액의 1/2에 해당하는 금액을 환불
: 환불요청일시 기준 수강시작 후 10일 초과 시, 환불금액 없음
: 해당 환불규정은 1:1 코칭권에도 동일하게 적용됩니다.
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